TERRA.PODCAST

Riwan MakhloufFier d’être stéphanois, bâtisseur de liens et créateur de la Sainte-BarbeDans cet épisode, Riwan Makhlouf, 33 ans, nous emmène au cœur de son attachement profond pour Saint-Étienne. Fils d’un ouvrier et d’une mère engagée, petit-fils de mineur, il incarne une identité forgée par la mémoire populaire et la résilience de sa ville.Entre souvenirs d’enfance, départs à l’étranger, désillusions et révélations, Riwan partage son parcours de vie et son engagement pour redonner à sa ville une fierté collective. Inspiré par Liverpool, ville ouvrière comme Saint-Étienne, il découvre à travers le monde ce qui fait la richesse humaine de sa terre natale.Il nous raconte la genèse de la fête de la Sainte-Barbe, devenue un véritable symbole local. De quelques idées à un événement rassemblant plus de 1400 personnes, il en fait une célébration vivante et fédératrice, porteuse d’espoir.Un échange sincère sur les racines, l’identité, la transmission, et ce qui nous lie à un territoire. À écouter si vous croyez au pouvoir des récits, à la force des gens et à la beauté de ceux qui n’abandonnent pas leur ville.Stéphanois fiers !Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Mathou Cann est un pêle-mêle affectueux.Auteur, scénariste et humoriste, il revient avec nous sur son parcours.Il grandit près de Saint-Etienne, où il découvre sa passion pour l'humour très tôt.Il abandonne ses études pour se lancer dans le monde du travail, avant de se consacrer à la création de contenu humoristique sur les réseaux sociaux.Une rencontre décisive marque le début de sa carrière professionnelle dans l'humour, le propulsant sur la scène du spectacle vivant.Avec son acolyte Jason Chicandier, il monte un spectacle, parcourt la France, apprend et professionnalise ce qui est désormais son métier à part entière.Avec Terra, il évoque les défis de la notoriété soudaine et l'importance du travail d'équipe dans le milieu artistique.Mathou nous a parlé des Trois Ducs, le café théâtre qu'il a ouvert avec ses associés à Saint-Etienne. Il travaille aussi toujours sur des projets d'écriture pour le cinéma et la télévision. Il organise "La plus grande raclette du monde" le 22 mars 2025.Mathou se prépare aussi à lancer son premier spectacle solo en avril-mai et continue l'écriture de son film prévu pour 2026.Pour tout le reste, je vous invite à écouter cet épisode, on y parle de vie, d'apprentissage, de fauteuil, d'amitié et de frites...Instagram Mathou CannHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Sophie Peyres, est la co-fondatrice d'Evi Hob, un concept innovant de tourisme rural combinant confort hôtelier et convivialité. Elle nous a expliqué son parcours et la création d'Evi Hob, qui réinvente le tourisme rural en revitalisant les petits hôtels sur des territoires parfois délaissés. Le premier établissement a été ouvert à Perpignan, suivi de trois autres, avec un concept qui combine le confort de l'hôtel et la convivialité de l'auberge.Evi Hob organise des événements pour dynamiser la vie locale, en mettant en avant les produits locaux et les circuits courts, créant ainsi un écosystème dynamique impliquant les habitants. L'importance du savoir-être dans le recrutement est essentielle dans l'entreprise, avec des équipes locales fidèles partageant les valeurs de l'entreprise, sous un management bienveillant et familial essentiel pour la convivialité.La créativité est au cœur du développement d'Evi Hob, avec une insistance sur l'importance de sortir des sentiers battus et de casser les codes de l'hôtellerie traditionnelle.Ce podcast a été enregistré en live dans le cadre du 1er Festival Destination Podcast organisé au Puy-en-Velay du 30 mai au 1er juin 2024.Merci à Mathilde Girault et Laura Eisenstein pour leur invitation et leur accueil.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Allez les Verts ! Avec Dorian Beaune...Nous avons été à la rencontre de Dorian pour discuter de son projet Trincamp, une boutique mêlant football et culture stéphanoise.Sa magasin, en centre ville, raconte les grands moments de l’ASSE, dans un esprit  parfois nostalgique, mais toujours joyeux.S’il est un spécialiste des maillots, qu’il collectionne d’ailleurs, il propose aussi ses propres créations pour faire vivre et perdurer l’esprit stéphanois. Il envisage aussi d'étendre sa gamme avec d’autres articles qu’il imagine et développe avec des acteurs locaux.Cette approche authentique attire une clientèle diversifiée, alliant passion pour le sport, goût pour l'histoire et amour du vintage.Trincamp a aussi son site web, qui permet de retrouver, vendre et découvrir des objets collector du football.Vous l’aurez compris, ce projet est ancré dans un esprit convivial et festif, rappelant les tribunes populaires du passé. Il s’agit de recréer l'esprit fervent et fier vécu lors des grandes épopées sportives de la ville.Dorian nous a aussi parlé des journées animées de match où il peut partager sa passion avec les clients et supporters.A l’image de son créateur, Trincamp est un lieu convivial où l'amour pour Saint-Étienne se partage autour d'objets chargés d'histoire, rappelant, toujours avec fierté, ses racines.Instagram TrincampHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Joëlle Dago-Serry est une fée…Vous l’avez peut-être déjà vu ou entendu dans les Grandes Gueules, sur RMC.Mais elle est loin, très loin, de n'être que cela…Elle a évoqué avec nous sa transformation.Celle d'une personne timide en une personnalité médiatique affirmée, mettant en avant l'importance de surmonter ses peurs pour progresser.Nous avons parlé de pléthores de sujets.Notamment notre vision commune du rôle des femmes, prônant plus d’inclusivité et d’empathie.Au travers de son discours, Joelle transmet une volonté forte de faire évoluer les mentalités pour une plus grande diversité et surtout, une écoute.Nous avons parlé de sa vie d’avant, de son évolution personnelle, de ses ambitions…Son approche altruiste dans le logement social, au début de sa carrière, illustre son désir d'aider les autres tout en brisant ses propres croyances limitantes.De son rôle de « coach-fée » aujourd’hui. Car elle aide et accompagne ceux qui veulent grandir, prendre la parole, se former au Leadership.Tout cela met en lumière l'énergie positive de Joëlle qui inspire à repenser nos préjugés sociaux pour imaginer un autre avenir.Joelle est « pump it up », vous l’entendrez et vous le ressentirez.Son rire est communicatif.Sa force est inspirante.Sa détermination est saisissante.Mille mercis à elle pour ce si joyeux et puissant moment.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Ramata Diallo transcende les idées, les concepts, les ambitions.Elle a abordé avec nous son parcours et les réflexions profondes qui en découlent sur sa vie, sa façon de voir le monde, et d’aborder de façon globale une économie ô combien complexe, celle de l’industrie textile, du luxe et de la beauté.Elle nous a parlé de la gestion de sa double identité et de la mode africaine, tout valorisant l’importance de la transmission familiale dans l'acceptation de ses différentes facettes culturelles.S’il y a une chose qu’elle veut transmettre, c’est bien un dialogue ouvert autour de sujets sensibles.Car il faut valoriser une approche inclusive pour un changement positif, tout en mettant en lumière les nuances complexes de la seconde main dans l'industrie textile.Vous l’aurez compris, Ramata Diallo est partout : entrepreneure, autrice, podcasteuse et experte de la mode africaine.Elle transmet et accompagne les marques grâce à Fashion Consulting Paris.Elle partage régulièrement ses insights sur son media : Africa Fashion Tour.Elle est ancrée dans sa vision, celle d’une mode éthique et performante.Vous l’aurez compris, Ramata parle aussi de la lutte contre les stéréotypes, et de l'augmentation (attendue) de la visibilité des créateurs africains.Car il ne s’agit pas toujours de trouver des solutions tout de suite, mais bien de réfléchir, de s’interroger, de comprendre et d’avancer de façon pertinente.Nous avons échangé sur les efforts faits en ce sens par certaines grandes maisons, comme Chanel à Dakar et Dior au Maroc, soulignant leur impact positif.Et puis, Ramata vous embarque parce qu’elle manifeste avec force ses neuf ambitions à moyen-long terme.Elle assume son amour pour l'écriture et son désir d'alignement personnel et professionnel.Merci à elle pour toute la sincérité et la force qu’elle nous a transmise.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Vincent Thevenon est un touche-à-tout, un créatif dans l’âme, mais surtout, un passionné.Il nous présente Maison Thevenon.Une entreprise familiale dédiée aux tissus d’ameublement, basée en Haute-Loire depuis 1908.Son rôle polyvalent englobe la direction stratégique et la passion pour la création des collections.Maison Thevenon se veut être une maison de tradition mais aussi d’innovation, entre excellence et préservation des savoir-faire. Elle collabore avec des designers renommés, comme Dorothée Meilichzon, pour des produits adaptés à des environnements exigeants tels que navires ou aéroports, soulignant l'investissement continu dans la R&D.Une expansion internationale ambitieuse est envisagée aux États-Unis et en Inde, démontrant la vision stratégique à long terme de l'entreprise.Vous l’aurez compris, la passion et l'engagement de Vincent le guident chaque jour : au contact de ses clients, de ses équipes, et dans son implication sur le territoire.Car, s’il ouvre les frontières, Vincent est, et reste, inspiré par la Haute-Loire.Ce lieu qui lui est cher, coloré et vivant, source d’inspiration mais aussi de réflexion…Nous avons eu beaucoup de plaisir à échanger avec lui. Sa confiance et son authenticité ont guidé cet épisode.Un grand merci pour cette force et cette vision qu’il nous a transmises.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode en Suisse, Lucio Kilcher raconte son parcours multiculturel allant de l'Italie à l'Allemagne, et nourri par une passion précoce pour la création et l'ingénierie.Malgré des intérêts dans différents domaines, il se consacre finalement à une filière scientifique.Après avoir fondé des entreprises technologiques à succès, il lance Cospire à Lausanne en 2019 avec sa femme Janan Shakur, pour offrir un espace de coworking inspirant.Cospire offre un environnement chaleureux et bien conçu, privilégiant le confort acoustique et visuel.Les résidents nomades ou permanents y travaillent dans des secteurs variés tout en y trouvant un espace propice à la créativité.Lucio est un homme de terre(s) attaché à sa région natale tout en soulignant son identité suisse cosmopolite.Nous avons abordé avec lui la question de l’Hospitality et des défis relevés et ceux à venir.Lucio envisage diverses possibilités, y compris la reproduction du concept ou le développement de produits internes.Il reste, avant tout, fidèle à ses valeurs éthiques et écologiques pour maintenir une expérience accueillante à Cospire, tout en poursuivant d’autres projets prometteurs.Un grand merci à lui pour son accueil et notre échange.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Mathieu Tournaire est un artiste.Un créatif.Un audacieux.Ce qui distingue son travail, c'est son approche novatrice de la conception de bijoux.Il est reconnu pour ses créations qui intègrent des éléments de la nature, de l'histoire et de la culture, tout en utilisant des techniques modernes de fabrication.Vous avez certainement déjà vu un bijou de sa collection emblématique "Globe-Trotter", qui rend hommage aux grandes villes du monde. Chaque bague de cette collection est une véritable œuvre d'art qui capture l'essence et l'âme des destinations qu'elle représente.Mathieu n’avait pourtant pas emprunté la voie de la création à ses débuts, mais cette passion l’a rattrapé…Il a eu l'opportunité de travailler aux côtés de son père, Philippe Tournaire, créateur de la Maison en 1973. Cette collaboration père-fils a non seulement renforcé les liens familiaux, mais elle a également permis à Mathieu de bénéficier de l'expertise et de la sagesse de son père, tout en apportant sa propre créativité et son point de vue unique à l'entreprise familiale.Ensemble, ils ont contribué à façonner l'héritage de la Maison Tournaire, en perpétuant une tradition artisanale tout en innovant et en repoussant les limites de l'art de la bijouterie.Aujourd’hui Mathieu imagine, collabore, ouvre les frontières de la création.Il nous a reçu avec beaucoup de confiance et de générosité, merci à lui.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Paul Hoffmann se distingue dans l'univers de l'ébénisterie contemporaine par un parcours marqué par l'excellence et une quête incessante d'innovation. Né à Saint-Etienne, il a très tôt développé une passion pour le travail du bois, passion qui l'a conduit à poursuivre une formation initiale en ébénisterie avant de se perfectionner auprès de la prestigieuse école Boulle à Paris. Cette double formation lui a permis de maîtriser les techniques traditionnelles tout en explorant les possibilités offertes par les nouvelles technologies et les matériaux modernes.Après ses études, Hoffmann a élargi son horizon professionnel au sein des Ateliers du Soleil à Paris, un lieu associatif qui favorise la création et l'innovation. C'est dans ce contexte stimulant qu'il a commencé à réaliser ses premières œuvres, marquant le début d'une carrière remarquable. En 1991, il choisit de retourner dans sa région natale, la Loire, pour y installer son propre atelier à La Fouillouse. Ce retour aux sources ne signifie pas pour autant un retour au traditionnel. Au contraire, Hoffmann y poursuit sa quête d'innovation, en créant du mobilier contemporain haut de gamme, caractérisé par un design unique, des pièces sur mesure qui reflètent la personnalité et les besoins de ses clients.Les créations de Hoffmann se distinguent par une harmonie parfaite entre esthétique et fonctionnalité, un équilibre entre tradition et modernité. Il joue sur les matériaux, les essences et les finitions pour créer des pièces qui ne sont pas seulement des meubles, mais de véritables œuvres d'art. La personnalisation est au cœur de son travail : chaque projet est une collaboration étroite avec le client, une aventure créative où le dialogue et l'échange permettent de révéler le caractère unique de chaque pièce.Reconnu pour son savoir-faire, l'atelier de Hoffmann a été labellisé "Entreprise du Patrimoine Vivant" en 2008, une distinction qui souligne l'excellence de son travail et son engagement en faveur de la préservation des métiers d'art. Cette reconnaissance est également un hommage à sa contribution à la transmission des savoir-faire : Hoffmann est profondément engagé dans la formation des nouvelles générations d'ébénistes, accueillant régulièrement des stagiaires et partageant généreusement son expertise.Au-delà de son atelier, Paul Hoffmann est un acteur dynamique de la scène artistique contemporaine, participant à des expositions internationales et collaborant avec des architectes, des décorateurs et d'autres artistes pour repousser les limites de l'ébénisterie. Ses œuvres, qui vont des meubles aux agencements d'espaces, en passant par des objets d'art, reflètent une vision du luxe renouvelée.SITE :Paul HoffmannHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.