Les Talents Des Hauts De France – Interviews

HOPE FAMILY est un groupe Rock Français des Hauts de France à mi chemin entre Louise Attaque, Noir Désir et Mano SoloL’histoire débute en 2018 par l’impulsion de Pierre Alain Guitariste, auteur, compositeur et interprète du groupe souhaitant se produire sur scène.En 2020 après quelques concours de chant, un coaching et un CD de deux titres produit au MagixStudio, c’était le moment de créer le groupe parfait pour représenter avec exactitude l’univers musical qui lui ressemble, surtout puisqu’il est auteur et compositeur.En 2021, c’est donc sans surprise que la « FAMILY » l’a rejoint forte d’expériences musicales,En effet nous avons Éric (le frère à la basse), Aymeric (le neveu) à la Guitare Lead et Yann (le neveu) à la Batterie.2022 : a était l’année du groupe « HOPE FAMILY » Fort de répétitions et de concerts sur des compositions rock du niveau des groupes et artistes des années fin 90, début 2000 dont « Louise Attaque », « Noir Désir », « Tarmac », « SAEZ ».Fin 2022 : Yann a dû quitter le groupe à la suite de ses études mais remplacé par un autre membre, soit Vince (Batteur).2023 :Tanguy intègre la HOPE FAMILY, on est désormais prêt pour de nouveaux concerts et festivals.2024 : Nouvel Album "Ninety" disponible sur tous les Plateformes de streaming

À la manière des Jazz cats des Aristochats, les PLASTIC DUCK savent se pavaner dans le swing, improviser la flemme, et flâner l’groove. Partisan du moindre effort certes, mais quand il s’agit de faire vibrer les cœurs et les corps, ce sont les premiers à y mettre les chœurs et les cordes. Une énergie de bohème, des gimmicks de sourire, ils vivent leur septième vie à chaque concert.

BUTERA est né de la rencontre d’artistes aux parcours variés, réunis par une vision commune lors de performances sur les scènes Lilloises. C’est autour de l’album DAD de Carmelo Piazza que chacun apporte sa touche personnelle, enrichissant et intensifiant l’univers émotionnel de ce projet unique.BUTERA propose un Indie Rock puissant, construit sur des variations mélodiques intenses et une énergie brute. Le nom du groupe fait référence à un village de sicile, symbole d'un point de départ et d’une aventure que nous poursuivons sur scène à travers notre live saDADdiction.Le temps passe, mais les émotions persistent avec la même intensité. saDADdiction explore cette fascination pour la nostalgie et l’attachement aux souvenirs. Nous espérons que cette expérience live, à la fois intime et puissante, saura créer une connexion profonde avec notre public. https://li.sten.to/BUTERA www.facebook.com/buteraband batteur : Valentin Messiaen de "Kapsul" Basse : Pierre Herault Guitare : Christopher De Man de "Sleepyhead Spring" Guitare Voix : Carmelo Piazza

Après plusieurs années à accompagner à la basse des artistes français, belges ou encore néerlandais sur scène, dont dernièrement Jenifer sur sa tournée «  Nouvelles pages  », Laurene Vatier a décidé de présenter Lauva, son projet musical personnel et forcément très intime.  Originaire du Nord de la France, Laurene a commencé la guitare en autodidacte à l'âge de 12 ans, avant de découvrir ce qui sera sa future partenaire fidèle  : la guitare basse. Diplômée de l'Ecole de Formation aux Métiers de la Musique de Tourcoing en 2017, elle vit depuis pleinement de la musique et n'a de cesse alors de nourrir son jeu et sa créativité des nombreuses rencontres artistiques qu'elle est amenée à faire, jusqu'à ressentir aujourd'hui plus que jamais le besoin de partager son propre univers au grand public.  A côté de ce projet (mais pas à la marge !), Laurene a également travaillé à la création d'un spectacle jeune public aux contours (un peu) autobiographiques, qui met en scène l'histoire d'une jeune fille téméraire et audacieuse ne rêvant que d'une seule chose  : vivre de sa passion pour la musique ; question et enjeu qui n'a eu de cesse d'animer la musicienne au fil de son itinéraire et des chemins croisés avec d'autres femmes musiciennes professionnelles. ​Un parcours inspiré et inspirant en somme, à la vie comme à la scène.

Autodidacte, commence la musique a l'âge de 7 ans.Entre les jours ou il prend en cachette l'accordéon de son père pendant qu'il travaille et les cours de musique à l'école de son village, il voit dans la musique comme un échappatoire, on lui dit qu 'il posséde un don, mais il dit souvent qu'avoir  un don c'est une chose,le travailler et l'améliorer c'est autre chose !  il passe à l'époque sur la chaîne régionale FR3 Picardie avec son école. les cours de musique et les fêtes d'école avec Madame AGLAVE son professeur, qui lui a enseigné beaucoup d'ailleurs ,sont les moyens de faire valoir son art qui est la musique. Grégory Gratien âgé de 8,9 ans va se voir chanter au GRAND Théâtre de CALAIS pour une fête de fin d'année en Compagnie de C. Jérôme, et là, la magie opère…   À partir de 11 ans il commence la guitare, autodidacte il cherche, Se fait plaisir et fait des rencontres, la guitare c'est ce qu'il lui fallait. Quelques années plus tard vers ses dix-huit ans, FORG un groupe de musique voit le jour composé de son amis Fred MILON et Djhon Cardon, d'où sortira de cette formation le titre LES TOURTEREAUX parmi tant d'autres.Un passage au studio du bras d'or à Boulogne-sur-Mer où a enregistré entre autres ZAZIE et OBISPO... lui fera faire son premiers EP de cinq titres, et même celui-ci lui fera l'honneur d'être diffusé sur les ondes des radios Locale.Ensuite Le groupe fera quelques représentions dans la région, ainsi qu'un album de 16 titres sortira en autoproduction . Par la suite Grégory Gratien tentera le casting de Popstars SAISON 3 qui a découvert M. Pokora une émission diffusée sur M6. Monteur de scène sur le Nord de la France,il préparera celle-ci pour le groupe TRYO parmi tant d'autre. Il passera ensuite  par une formation en MAO, dans un studio de la région. Quelques année plus tard.en 2013, Grégory Gratien fait la rencontre de Michael Muys, né alors le groupe G&M.Le groupe sort son Premiers single LE Grand Géant et par la suite le single Loin de toi verra aussi le jour et lui fera valoir la qualification de la demi-finale puis la qualification de la finale locale du Vocal tour 2014, il terminera 3 éme à un cheveu de la Final à L'ALAMBRA à Paris…   Grégory Gratien sort alors un single en solo L'INSOMNIE sous le nom d'artiste de GORY G&M, L'nsomnie qui sera alors le nom de son premiers album de 15 titres (2014)!!!!     Connu par le biais des concours, il passera le casting avec succès des tremplins de la voix De Coquelles et aussi encore une fois sera en Demi-Finale, Vianney fera même l'honneur d'être présent pour la finale... L'incroyable talent Calaisien fera partie de l'un des concours où il étonnera le public par ses compositions, qui lui feront valoir quelques articles dans les journaux régionaux,la Voix du Nord  etNord littoral.  En 2015 il représente au concours du Vocaltour, et repassera par la case Demi-Finale puis part la Final, Juré par Patrice Marlone (jamais loin de toi,le titre qui a fait décoller la carriére de LAAM) et Whesler de The Voice saison 3.  Grégory Gratien rencontrera en parallèle Nuno Resende de The Voice saison 2 lors d'une prestation à Wimereux.​

L’enfance, c’est une fascination pour la musique et un passage (un peu raté) par l'école de musique locale. Mais quelques bases restent, et elles ne tarderont pas à resservir.L’adolescence, c’est le premier synthé. Des cours particuliers, un apprentissage en autodidacte et très vite… les groupes. Les premières expériences, les premiers concerts, l’attrait grandit.Puis vient le lycée : la première guitare, les bars, les cahiers remplis de mots et de mélodies, griffonnés à la manière des idoles – Goldman, Cabrel, Souchon… puis Renaud, Voulzy, Eicher. Peu à peu, la plume s’affine, les compositions prennent forme. Et si… ?À la fac, les groupes deviennent plus sérieux, les premières parties s’enchaînent, les musiciens qui m’entourent gagnent en expérience. Parallèlement, les concours et tremplins permettent de tester mes compositions.Des ratés, des réussites, et un intérêt grandissant, notamment de la part d’autres musiciens. Alors, on s’entoure, on joue ici et là, avec plus de sérieux, plus d’ambition. En 2010, premier album, avec les copains.Dans la région, les premiers articles (La Voix du Nord, Nord Littoral...), les premières radios, les premières télés.En 2015, second album. Cette fois, on passe à la vitesse supérieure avec l’aide de structures et de musiciens pro. Des concerts, des festivals, des rencontres (Cabrel, chez lui !), une presse nationale qui s’y intéresse (Hexagone, La Dépêche du Midi, France 3, L’Écho du Pas-de-Calais…), premiers clips. Ça prend forme, ça vit !Puis une pause. Participations à d’autres groupes, d’autres projets, dont le spectacle Méphisto, l’opéra rock.Et puis l’envie revient. L’écriture, l’enregistrement, en prenant le temps. Et voilà : HUMAIN, le nouvel album, est sorti en 2024.Et vous ? Prêts à embarquer ?

La Mécanique des Sons propose des paysages sonores avec des prises de sons et des compositions musicales pour des films et des expositions, des concerts sous forme de siestes musicales et des ateliers sonores dans les Hauts-de-France. Ce projet est animé par Jérôme Bailly, cueilleur de sons et de rêves pour petits et grands.Bio de Jérôme BaillyAdolescent, Jérôme enregistre les émissions de radio et les copains du collège sur cassettes, premiers pas qui l’emmènent dans une radio associative. C’est lors d’un reportage la nuit dans les marais qu’il se prend de passion pour la prise de sons naturels avec micros d’ambiances.Tout en demeurant bénévole à la radio, il travaille alors dans la mécanique de précision ce qui l’amène à se vouloir Mécano Sonore dans son champ d’activité de prédilection. Il commence à réaliser des créations radiophoniques et documentaires, programmés dans des festivals et des radios en Europe (Longueur d’ondes Brest, Arte Radio, radios associatives).En 2021, il sort un premier album Jardin Secret, dont le titre éponyme a été enregistré dans son propre jardin à partir de field recording, dans un style electro-ambient. Ses sources d’inspiration sont Boards of Canada, Nils Frahm et Thylacine.En 2023, le projet Pouvoir s’entendre avec l’association Festiplanète, a permis à des habitants, des enfants et des jeunes en situation de handicap d’enregistrer des sons de la ville de Douai, pour la réalisation d’une bande sonore de 14 titres.En 2024, ll sort son 2ème album EchØ sous la forme d’un livre photos-sons avec Luc Marie Martin de diagonalhorizon. Aussi, il organise des ateliers de prises de sons, et compose des musiques pour des documentaires vidéos.Lors de siestes musicales, Jérôme partage ses paysages sonores, il y joue avec la matière comme le végétal grâce à des capteurs interactifs, des micros sensibles et des petits instruments.Ces séances invitent à retrouver un art de l’écoute grâce au lâcher-prise, à la capacité d’émerveillement et à une contemplation active, libérée des bruits habituels d’une vie souvent trépidante.Crédit: Luc Marie Martin, diagonalhorizon

En 1983, il fonde le groupe des Wampas et, pendant 30 ans, partage sa vie entre la scène et son travail d’électricien à la RATP.Rebelle, proche de son public, volontiers déjanté et sauvagement créatif, Didier Wampas marque les esprits par ses textes décalés, sa musique punk jusqu'au bout des ongles, son look particulier et son sens de la scène. 

L’écriture et la composition sont les compagnons de toujours de Théo Armen.Formé dès l’enfance à la théorie musicale et au piano à la Schola Cantorum, puis à la guitare et au chant, il commence à se produire sur scène en 2015 au sein du collectif Les Funambules, mené par Stéphane Corbin, en France et à l’international. Il interprète “Ma vie” sur le premier album éponyme (2015), puis écrit deux titres pour l’album Elles (2022).Il développe depuis 2020 son propre répertoire d’auteur-compositeur-interprète en solo à Paris et à São Paulo (Brésil). Sa route le mène jusqu’au Sunset-Sunside (Paris 1er) où il organise la release party de son premier EP Une Nuit (2023), entièrement autoproduit et enregistré live. En 2024, il est remarqué et devient artiste résident au Scénobar (Paris 20ème).